اليانور العظيمة .. يا ترى ماذا قدمت سكارليت جوهانسون في أول فيلم من اخراجها ؟

عاشت الصديقتان المقربتان إليانور (جون سكويب) وبيسي (إيتا زوهار) معًا لسنوات طويلة، مستمتعتين بتقاعدهما بعد وفاة زوجيهما.
بعد وفاة بيسي، انتقلت إليانور إلى مدينة نيويورك لتعيش مع ابنتها ليزا (جيسيكا هيشت) وحفيدها ماكس (ويل برايس). اللذان يعيشان حياتهما الخاصة، تاركين إليانور بدون أي رفقة معظم اليوم.
بناءً على اقتراح ليزا، تذهب إليانور إلى فرقة غنائية في المركز اليهودي المحلي، لكنّها تُهمل، وينتهي بها الحال في مجموعة دعم ناجين من الهولوكوست.
عندما تتوسل إليها المجموعة للانضمام إليهم ومشاركة قصصهم، تُشارك إليانور قصة بيسي، مدّعيةً أنها قصتها، وعندما ترغب طالبة الصحافة الجامعية نينا (إيرين كيليمان) بكتابة بحث عن إليانور بعد أن تأثرت بقصتها، توافق إليانور على لقائها، وتصبحان صديقتين.
لكن إلى متى ستصمد إليانور في كذبتها قبل أن تكتشف نينا الأمر؟.
في فيلم “إليانور العظيمة، Eleanor the great” الذي عُرض في مسابقة “نظرة ما” بمهرجان كان السينمائي الـ 78، تتسلّق سكارليت جوهانسون كرسيّ الإخراج بسلاسة، مُوجّهةً الممثلة العظيمة جون سكويب إلى أداءٍ لا يُضاهى.
تتناول جوهانسون مواضيع السيناريو الشائكة بحساسيةٍ عالية، وتعمل مع سكويب لرسم صورةٍ لامرأةٍ ترتكب خطأً لا يُغتفر، ومع ذلك تستحقّ المغفرة.
على الرغم من مظهرها اللطيف، إلا أن إليانور تتألم بعمق، وبينما لا يُبرّر هذا أفعالها، فإن سكويب تجعل دوافعها مفهومةً تمامًا، مهما بدت ملتوية.
يُمثّل هذا العمل، الذي يجمع بين الفكاهة والصدق – مع لمسةٍ من الشقاوة على طريقة سكويب المُتميّزة – أفضل ما قدّمته الممثلة في سنّ الخامسة والتسعين. قلّةٌ من الممثلات يحصلن على فرصةٍ كهذه في هذا العمر، وليس من قبيل الصدفة أن يأتي هذا الأداء مع مُخرجةٍ أخرى.
لطالما تمتعت جوهانسون بموهبة تجسيد الشخصيات التي تُعالج مشاعر مُعقدة ومُكثفة (ومن أبرزها “ضائع في الترجمة” و”قصة زواج”)، وهي تُرشد سكويب نحو أروع أداء لها حتى الآن.
يبدو سيناريو توري كامين وكأنه كُتب خصيصًا لسكويب، مع الكثير من الوقاحة بأسلوب السيدة العجوز، والذي يُشبه نسخة أقل ابتذالًا من دورها الرائد في فيلم “نبراسكا” للمخرج ألكسندر باين.
وبينما ليس من المُستغرب أن تطلب هوليوود منها العودة إلى هذا الدور مرارًا وتكرارًا منذ ترشيحها لجائزة الأوسكار عن ذلك الفيلم، إلا أنه من المُشجع رؤيتها أخيرًا تُوسع حدود “دور جون سكويب” بشيء في هذه الدقة.
مع أن الفيلم يتمحور حولها، إلا أن سكويب ليست الممثلة الوحيدة التي تُقدم عملًا جديرًا بالملاحظة هنا. إيرين كيليمان تُمثل اكتشافًا رائعًا، حيث تُعالج حزن نينا على فقدان والدتها بطرق مُشابهة، حيث تتواصل المرأتان في حوارٍ على مدار الفيلم، بطرقٍ حرفيةٍ وأخرى ذات طابعٍ موضوعي.
تمر كلتاهما بالحزن بطرقٍ مختلفة. فقدت إليانور أقرب صديقةٍ لها وتشعر بالوحدة في العالم، بينما يُفترض أن تمر نينا بمرحلة الحزن مع والدها (تشيويتل إيجيوفور)، الذي انعزل عنها وأبعدها عن العالم.
إن فقدان أحد الوالدين وفقدان أفضل صديقة سكن ليسا الشيء نفسه في النهاية، لذا يتناول الفيلم رحلتهما بشكل مختلف، حيث يُمثل انفتاح نينا على الشعور العميق بحزنها تناقضًا صارخًا مع تجنب إليانور.
تُدرك كيليمان أن الدموع الهادئة تُعبّر أكثر، وتُقيّم أداءها على النحو المُناسب. يُحافظ (تشيويتل إيجيوفور) على عواطفه بفعالية حتى لحظةٍ حاسمةٍ قرب نهاية الفيلم، مُوصلًا رسالة الفيلم برشاقةٍ وقوة.
في الفصل الأخير من الفيلم، تصبح إيتا زوهار سلاحه السري، حيث تتولى بيسي مسؤولية قصة نجاة إليانور في مشهدٍ مؤثر يُثبت أن مشاهدة ممثل موهوب يُعالج ذكريات شخصية مؤلمة لا تقل قوةً عن تمثيل مشهد استرجاع كامل.
ولعل أجمل ما في فيلم “إليانور العظيمة” هو أنه يُضفي على شخصيتها الرئيسية أناقةً وهي تخوض رحلة بلوغها. إليانور تعرف أكثر من ذلك، لكنها تتصرف بأنانية بدافع الحاجة إلى التواصل.

من المؤكد أن أفعالها ستُغضب الكثير من الجمهور، لكن الفيلم يُشجع على التعاطف دون أن يُعفيها تمامًا من المسؤولية.
يُقدم الفيلم استمرارية أخلاقية، حيث تتقبل نينا حزنها علانيةً من جهة، وينكرها والدها بصمت من جهة أخرى.
تقف إليانور في مكان ما بينهما، فكلاهما يُكرم بيسي بمشاركة قصتها (التي أعربت بيسي عن ندمها لعدم مشاركتها مع المزيد من الناس في حياتها)، ويُقلل من احترامها بتمرير قصة بيسي على أنها قصتها الخاصة.
لا يُعفي الفيلم إليانور من مسؤولية أفعالها، إذ اختار أن يُجسّد السلوك الذي يأمل في تشجيعه لدى جمهوره: التعاطف. قد يكون ذلك صعبًا، لكن التعايش مع حزن فقدان أغلى ما لديك صعبٌ أيضًا.
ما يُذكّرنا به فيلم “إليانور العظيمة” ببراعة، من خلال إخراج جوهانسون الحساس وأدائها المُتقن، هو أن من يُعانون من الحزن هم الأجدر بتعاطفنا.